Treisijs K. Smits, ASV 22. dzejnieka laureāts, par tematu Kāpēc dzeja ir domāta visiem

Grāmatas

2018. gada ALAA gadskārtējā konference un izstāde Ērika Goldringa

Pat ja jūs agrāk neesat baudījis dzeju, Treisija K. Smita, kura tikko pabeidza savu pilnvaru termiņu kā Amerikas 22. dzejnieka laureāte, paskaidro, kāpēc dzeja patiešām ir tā, ko var baudīt visi. Smits, Prinstonas universitātes Luisa mākslas centra Pulicera balvu ieguvušais priekšsēdētājs, uzsver, kā dzejoļi mudina lasītājus justies.

Savas dzejnieka laureātes laikā Smita sastādīja antoloģiju ar nosaukumu American Journal: Piecdesmit dzejoļu mūsu laikam , kuru viņa aizveda uz dažādām kopienām visā valstī, tostarp vecāka gadagājuma centros, cietumos un koledžās. Ar šo kolekciju Smits centās sasniegt lasītājus, kuri, iespējams, nekad agrāk nebūtu saskārušies ar dzeju. Viņa paskaidro: 'jums nav nepieciešams jauns vārdu krājums; jums nav nepieciešamas iepriekšējas zināšanas. Viss, kas jums jādara, ir uzmanīgi jālasa un jāapzinās vai jāpievērš uzmanība tam, ko jūtat, ko brīnāties, ko dzejolis liek atcerēties vai saprast. ”

American Journal: Piecdesmit dzejoļu mūsu laikamamazon.com9,99 ASV dolāri PIRKT TŪLĪT!

Kā lasītājiem mums visiem ir emocijas un atmiņas, lai piedāvātu tekstu. Bet kāpēc mēs varētu izvairīties no šāda piedāvājuma? Varbūt mēs domājam, ka mūsu atbildes ir nelikumīgas. Smits risina šīs bažas, sakot, ka 'ja reiz cilvēkiem ir atļauja redzēt, ka tas, ko viņi pamana, ir derīgs, tad viņi dzejolī redz visdažādākās lietas'. Viņa noraida viedokli, ka dzejoļi ir “retāk izvēlēti objekti”.

Viņa saka, ka viņas pieeja lasītājiem patiesībā ir tikai teikt: 'lasīt dzejoli un klausīties, kā arī klausīties arī tavu reakciju ... par to tu vari nokļūt diezgan tālu. Ar to ceļš vēl nebeidzas, bet tas ir diezgan labs ceļojums, kuru varat veikt. ' Tā vietā, lai pabeigtu dzejoli un domātu, vai esat to ieguvis, pajautājiet sev, vai jums patika, kā divi vārdi skanēja viens otram blakus, vai arī attēls raisīja maņu atmiņas. Iedomājieties, kā strofa varētu izklausīties, lasot skaļi dažādās jūsu mīļotajās balsīs. Novērojiet, vai līnija lika jums pakratīt galvu, pacelt uzacis vai paplašināt acis. Vai viena frāze padarīja jūs pateicīgu? Vai cits tevi izraisīja bailes?

'Lasiet dzejoli, klausieties un klausieties arī jūsu reakciju.'

Protams, lasot mēs varētu aizturēt emocijas, jo mums ir bail. Varbūt pat pēc tam, kad noliekam malā domu, ka mūsu reakcija ir “nepareiza”, joprojām pastāv bailes stāties pretī tam, ko dzejolis nospiež. Bet Smits saka, ka viņa vēlas nedaudz sevi nobiedēt, rakstot dzejoli. Viņai dzejas atklāsme nozīmē “tuvoties” lietām, kas viņai nepatīk: “neuzticība, bailes” vai pat nicinājums. Apsverot šādas emocijas, mēs varētu mūs nemierināt. Bet satikšanās ar satraukumu izraisošiem jautājumiem un darīšana ar atvērtu sirdi var būt produktīvs izaicinājums un auglīgs vingrinājums.

Saistītie stāsti Labākās dzejas grāmatas, kuras jums vajadzētu lasīt tūlīt 16 populāri īso stāstu krājumi

Apspriežot savu darbu, Smita saka, ka viņas dzejas centrā ir jautājumi: “Kas mēs esam viens ar otru?” 'Ko mēs darām viens otram?' un: 'Kas no tā izriet?' Smita pirmajā apkopotajā dzejas sējumā Mūžība (2019. gada maijs) šīs meditācijas svārstās no ģeogrāfijām, kas ir tik privātas kā mājas (laulība starp diviem cilvēkiem), no tikpat publiskas kā valsts (domājot par pilsonību) vai pat no tik milzīgas un pazemojošas kā kosmoss. (Viņas dzejolis “Mans Dievs, tas ir pilns ar zvaigznēm” beidzas ar tekstu “Mēs redzējām līdz visa malai - / Tik brutāls un dzīvs, ka šķita, ka mūs atkal saprot.”) Atsevišķo darbu nosaukumi to atspoguļo. kustība: no Ķermeņa jautājums , uz Dzīve uz Marsa .

Smita uzsver, ka viņas vēlme rakstīt lielā mērā sakņojas dzejoļu lasīšanas emocionālajā ietekmē. Dzejas baudīšana var sākties ar jautājumu, ko jūs pats jūtat, un tad redzat, kā dzejolis var palīdzēt jums augt. Bet tas var arī rosināt pārdomas ārpus jums. Smita grāmatas pirmais dzejolis Elfs , sauc par vēsturi. 'Prologā' viņa raksta: 'Šis ir dzejolis par niezi / Tas naktī maisa tautu. / Šis ir dzejolis par visu, ko mēs darīsim / lai nesaskrāpētu--. ' Viņa raksturo šo dzejoli kā “izrāvienu, jo tas nebija saistīts ar privāto pieredzi”, un tā vietā domāja kā “domāšanu kā daļu no kolektīva”. Var teikt, ka, tā kā katrs no mums ir daļa no kolektīva, mums ir pienākums ar valodu atvērt sevi vienam otram. Dzejas lasīšana mums to var palīdzēt.

Viss, kas jums jādara, ir uzmanīgi jālasa un jāapzinās vai jāpievērš uzmanība tam, ko jūtat.

Šķiet acīmredzami, ka ne visi piedzīvos dzejoli vienādi. Jo īpaši, rakstot par identitāti - rasu vai citu - teksts riskē atstumt lasītāju. Grāmatā “Divu figūru izpēte (Pasiphaë / Sado)” raksta dzejniece Monika Youn: “Rases marķiera atklāšana dzejolī ir līdzīga šaujamieroča atklāšanai stāstā vai kā sprauslas / dejas atklāšanai. / Pēc šādas atklāsmes dzejolis ir par rase, stāsts ir par lielgabals, deja ir par / dejotāja ķermenis - tas vairs netiek uzskatīts par deju un ir pakļauts regulējumam. '

Kad jautāju Smitam, kā viņa raksta par identitāti, un, ja viņa kādreiz uztraucas tikai par atsevišķām kategorijām, viņa saka, ka saprot, ka identitātes marķieri var kļūt par “atļauju noteikta veida lasītājam padoties vai izslēgt dzejoli”. Bet viņa uzskata, ka ir vairāk gadījumu, kad 'tā ir lasītāja neveiksme nekā dzejolis kā mākslas darbs'. Empātija rodas, kad lasītājs pieņem darbu kā ielūgumu. Nāciet ar atvērtu prātu, atnesiet savas emocijas, un jūsu pieredze tiks bagātināta.

2018. gada ALAA gadskārtējā konference un izstāde Ērika Goldringa

Viņas jaunākajā darbā, it īpaši Wade ūdenī (2018), Smita uzskata savu rasu identitāti un to, ko nozīmē būt melnai Amerikā. Es viņai jautāju, vai 2016. gada prezidenta vēlēšanas ietekmēja viņas lēmumu atklātāk apsvērt rasi savā darbā. Viņa atbild: 'Es domāju, ka tā bija pasaule', izslēdzot, kad viņa piebilst: 'Es domāju, ka kritums ...' viņa apraksta sajūtu šokējošu apziņu, ka pasaule nebija tik tālu no 'šīm tumšajām nodaļām, kā mēs iedomājāmies tas bija. Bija bailes par drošību, kas man nebija uz aktīvajām smadzenēm. ' Kā mēs rakstām dzeju visiem, kad valsts ir tik sašķelta? Kā dzeja var mums kalpot nemierīgos laikos? Varbūt grāmata, kas atspoguļo vīziju par dzejas universalizēšanu, ir tā, kurā par prioritāti tiek izvirzītas pieredzes, kuras vēsturiski ir aizmirstas. Pārdomājot šīs valsts neseno vēsturi, Smita saka, ka viņai šķiet, ka “nomodā stāvošam cilvēkam nav iespējams justies izslēgtam no rases privāta apsvēruma”.

Vienu dzejoli “Nemieri Batonrūžā” iedvesmoja Džonatans Bahmens foto . Attēlā iemūžināta aktīviste Iesija Evansa 2016. gada 9. jūlijā, kad viņa piedāvā plaukstas locītavas apcietināšanai protesta laikā pret policijas nežēlību Luiziānā. Smita dzejolis sākas ar burzīgu strofu: “Mūsu ķermeņi darbojas ar tintes tumšām asinīm. / Asins baseini ietves šuvēs. ' Smits jautā: 'Vai ir dīvaini teikt, ka mīlestība ir valoda / maza prakse, bet visi vai gandrīz visi runā?' Turpmākajos kuplos Smits brīnās spokainā retoriskā jautājumā: “Pat vīrieši melnās bruņās, tie, kas / Jangling roku dzelžus un atslēgas, kas vēl / vai viņi ir tik buferēti, ja ne mīlestības asmens / Sirds pazīstamās gaļas lieluma palielināšana? '

Saistītie stāsti Labākie īsie stāsti, kurus varat lasīt tiešsaistē 24 no labākajām vēsturiskās fantastikas grāmatām

Pat tad, kad Smits pievērš uzmanību vienreizējai fotogrāfijai un notikumam, vārdi ir izvietoti universālā jautājumā, kas aicina visus lasītājus apstāties: 'Vai ir dīvaini teikt, ka mīlestība ir valoda / daži praktizē, bet visi vai gandrīz visi runā?' Šeit dzīvo vilšanās, bet arī cerība. Mīlestībā mums ir kopīga dzimtā valoda, mums tikai jāiespējo un jāatceras tās nozīme. Smita saka, ka viņa raksta, lai atrastu “jaunu loku” savām domām, lai tas, ko viņa zina kā “pilsonis, netraucētu kādai citai atklāsmei”. Tas, ko mēs zinām, ko mēs domājam, ka zinām, un tas, kas mums ir atļauts zināt, nav priekšnoteikums, lai sastaptos ar dzejoli. Tāpat kā Treisija K. Smita, veidojot dzejoli, aptver jaunas ķēdes, tāpat lasītājs var izmantot jaunus paņēmienus, kā sajust un saistīt dzeju.

'Vai ir dīvaini teikt, ka mīlestība ir valoda / maza prakse, bet visi vai gandrīz visi runā?'

Vāks Mūžība ir koka miza. Gada augšanas gredzeni izlec apļos, balonējot no koka kodola. Pēdas koka kokā var liecināt par sausumu, pārmērīgu lietu, traumām, piesārņojumu vai ugunsgrēku. Katras grāmatas dzejoļi, kas atlasīti šim savāktajam sējumam, ir saistīti ar ilgstošiem jautājumiem, no kuriem daži satur draudošas katastrofas pēdas. Saistīti viens ar otru kā zari, dzejoļi ar laiku aug, uz leju un ārā. Smits saka: 'dzeja runā par dzīvi ... un tāpēc tā ir svarīga'. Tāpat kā koki, kas rada gaisu, kuru elpojam, arī Smita dzeja ir dāsna, darot tieši to, ko viņa sola: 'Dzejoļi var palīdzēt jums dzīvot,' viņa saka.


Lai iegūtu vairāk šādu stāstu, reģistrējieties mūsu jaunumiem .

Reklāma - turpiniet lasīt zemāk